讀《挪威的森林》有感

寂寞的蝴蝶

——讀《挪威的森林》有感

高三（1）班李堃

如果你不想心痛，請不要翻開《挪威的森林》，因為這本書足以讓你恐懼村上春樹的所有作品，你會惱恨世界上居然有這樣一個人，用這種方式詮釋青春，殘忍地撥動那根被你忘卻的弦。

《挪威的森林》描寫了一群患自閉癥的現代孩子，他們的心靈被孤獨磨蝕，他們是熙熙攘攘都市中的一群精神流浪兒。木月、直子、渡邊、敢死隊、綠子、永澤，無一不是孤獨的俘虜。惟其四周喧鬧，他們的孤獨才是更顯得致命而無奈。于是，綠子、渡邊在孤獨中苦苦掙扎；敢死隊、永澤在孤獨中自我炫耀；而木月與直子在孤獨中自我完結。

生在此岸，死在彼岸；綠子在此岸，直子在彼岸；現實在此岸，夢想在彼岸；人生在此岸，心靈在彼岸；衰老在此岸，青春在彼岸……一切都不可解釋，一切都在互相控制。

“害羞的時候往往摸一下發卡“的直子像蝴蝶一般優美的出現，像蝴蝶一般輕盈地隱去，最終像無法度過冬天的蝴蝶一般命中注定的消失了。她的心沒有人能真正讀懂，木月沒有，渡邊沒有，玲子沒有，甚至直子自己也沒有。她在喧囂的塵世中寂寞地煽動翅膀，陪伴她的始終只有寂寞。

“死的人就一直死了，可我們以后還要活下去”（作品中直子語），只是對于孤獨者來說，失去了參照的生命無所適從，一切都只能在迷失中掙扎，從而導致了一切都只能任憑漩渦卷席的結局。無論時光如何流逝，每個人都只能生活在自己的世界里。即使刻骨銘心的愛情也無法將他們從孤獨中救贖。

在池內紀的《注定失去的戀人們》中說：“說注定失去含義固然暖味，但事實如此。同任何人都不發生關系，行云流水般的臺詞和動作的交接，無不來自各自的表演的虛構性。而其演技的天衣無縫又同遠景的效果相得益彰。“既然每個人都只能從屬于不同的空間，那么相互錯過也就成為必然。心靈的呼喚最終無法傳到對方的耳中，所以“我”只能“在那里也不是的處所呼喚綠子”，“目力所及，無不是不知走去哪里的無數男男女女。失去了坐標的“我”不知身在哪里，綠子也不可能知道“我”在哪里。

愛情的蝴蝶最終飛不過孤獨的滄海。

于是“我”與直子，“我”與綠子，永澤與初美，玲子與玲子的丈夫，無一不在無可奈何中錯過，戀人注定只能成為遠方的風景，渴望而永不可及，純凈脆弱得讓人心痛。二十年過去后，只剩下滿懷青春的傷感與回憶。

青春就這樣孤獨地逝去了。

青春又這樣傷感地留了下來，不過留下來的僅是青春的殘片，因為殘缺而更加動人。

人生成了空白，心靈成為空白，夢想成了空白。

戴望舒說：“你教什么智慧給我/小小的白蝴蝶/打開空白之頁/合上空白之頁？”其實，蝴蝶告訴每個人，青春年華只剩下了兩個字：“寂寞。”

也許你不明白青春為什么是這樣的。

然而村上春樹告訴你，青春只能是這樣的。

讀《挪威的森林》有感 (字數:750)

《挪威的森林》看了些許時日了，總想寫點什么，昨天一以為我對村上的作品理解頗深的朋友就書中幾個精彩片段向我發問，我的回答讓她大失所望，于是答應她重拾禿筆把我的理解寫給她看，于是又有翻開此書的機會。

在我看來，永澤是代表一類“沒心沒肺”的人，他的一套關于人生的理論以及自己所謂的成為“紳士”的行為規范帶有太多讓人觸之心涼如冰的冷色，不消說是親身歷練，只是多注目一眼也會讓你迅即染上某種病癥——剛強者一杯溫水即能恢復如初，柔弱者則久久地囿于其中不能自拔。我不愿面對這本書的原因有二：一是直子，渡邊兩人所構建起來的讓人憂郁的關聯讓我決絕地認為這個世界所給我們的指引著實黯淡無光，死亡倒不失為一種精神釋放的絕佳去處；二是永澤這個太“硬”又帶點灰色調“炫”了一點的角色，委實讓我閱之如梗在喉，雖然他的話有時對人性的嘲諷往往一語中的——“所做的，不是自己想做之事，而是自己應做之事。”——入木三分！村上用八十年代的筆觸去緬懷六十年代的動蕩，無聊，壓抑，彷徨，消沉，以及對愛情的無望，時空的更迭便生出高于事件本身的幻象。

在二十世紀的時空對于我們來說還只是將來時時，人們總想著到了二十一世紀所有的一切都會好起來的，可世紀的鐘聲敲過以后，人們失望地發現，身旁只是多了幾件新奇的物什——那新奇隨著時間的流逝也會消失殆盡，但有希望總是好的，生活總是不斷地在給你機會。一則笑話云：一對窮人夫婦，一日得到神仙幫助，可滿足他們三個愿望。饑餓的農夫立即說要是有根香腸吃就好了，話音剛落，香腸出現了。他的妻子見他就這么浪費了一個愿望，都快氣瘋了，遂詛咒他，讓這根香腸長到他鼻子上去。她的愿望也實現了。故事的結局也就是第三個愿望自然是取下那根該死的香腸。這個笑話在我看來是如此殘忍：你有機會實現自己的愿望，但你未必就能抓住這個機會。閑下來的時候我問自己：如果給我三個機會，我的愿望是什么？第一個念頭是我要健康要快樂，遠離失意。細想一下，卻發現這些愿望受亦舒張愛玲小說影響太多以致過于苛求：我現在并非不健康，一口氣可打四個小時網球；也不乏快樂的時刻；沒有失意的襯托，我的得意和快樂豈不乏味？